《封神三部曲》等背后插画师齐聚，插画艺术节掀国风热潮

梦境般的画面、神秘玄幻的场景、超现实主义风格的场域……走进上海国家会展中心26000平方米的专业场馆，超过1800位来自全球的插画艺术家的千余幅作品即将在聚光灯下耀目登场，打造出一个规模空前、属于插画的超级艺术节。

11月22日至11月25日，第五届长三角文博会的特色专题展上海国际插画艺术节隆重启幕，用策展人黄丽伟的话来形容，现场将是一个缤纷、瑰丽的艺术殿堂。

今年，文博会首次尝试“1+2”的展览模式，由一个综合展示板块与两个垂直行业的专业展览相结合。上海国际插画艺术节作为一个单元，将占据一整个场馆，掀起插画艺术风潮。

“人们常说，换个视角观察，世界会为你敞开新的大门。插画艺术家就手握开启这扇门扉的钥匙。”作为国内知名插画展策展人，黄丽伟坦言，每一幅天马行空的插画，都仿佛为人们推开一扇新世界的大门。当如此多数量的插画集中呈现，像是艺术家视角的纵横交织，创作灵感互为碰撞，创作理念互为交融，“在插画人的专属舞台上奉献一场华丽演出。”

艺术节在“容纳、大和”的理念下设计了九大板块，不仅有千余幅主题作品的深度鉴赏，也有超400个艺术个展的深度体验、50余部系列影片独立放映、20余场分享签售会、超25个特邀嘉宾个展以及艺术书展和艺术市集，构建起一个大型、多元、跨界、共创的艺术节，为插画艺术家、插画创作从业者及各大产业提供丰沛的交流合作平台。

插画家齐聚

一直被视为“小众领域”的插画，虽然在设计与艺术领域颇受关注，却在大众层面缺乏真正理解。上海国际插画艺术节聚集了一系列风格各异、特色鲜明的艺术家和插画师，为全国甚至全球艺术爱好者展现插画艺术之美。

在本届上海国际插画艺术节，最受瞩目的莫过于“空投计划”，11位海内外享有盛誉的特邀嘉宾纷纷亮相，其中包括2024巴黎奥运会海报设计师Ugo Gattoni、知名油画家和艺术家李超雄、《中国奇谭·鹅鹅鹅》导演和编剧胡睿、电影海报画师阿梗、独立插画艺术家鹿菏、《封神三部曲》人物造型概念设计师李云中、中国涂鸦艺术家陈暘等嘉宾。

“‘空投计划’的嘉宾艺术家阵容，展现出插画艺术的不同发展方向，每一种插画创作形式和绘画艺术流派都因为艺术家持续高品质的内容输出而定型。”接受第一财经专访时，黄丽伟坦言，今年参展作品数量惊人，面对庞大的作品群，总是难以取舍，“我们只是助力插画艺术发展的传播者，作品鉴赏、理解、品评的权利应该回归到观众手中，才能让插画艺术永葆生命力。”

艺术家李超雄是中国绘画圈的奇才，他的作品既有漫画的故事感，又有油画的质感，16岁就拿到日本国际第五届高校艺术大赛特别奖。他创作的少年布米BUMI也被誉为“中国阿童木”。这一次，他带来自己近十年来关于布米BUMI的创作，包括油画、水粉、手稿、小雕塑等100多件作品，更像是一个回顾展。

“我把十年来关于布米BUMI的创作呈现给大家，呈现从零到如今的变化。”李超雄说，他还将与艺术节共创首发其个人原创系列作品《布米BUMI》经典形象的艺术雕塑，分别高2.5米和1米的“布米”大型艺术雕塑将在艺术节现场首发。

《中国奇谭·鹅鹅鹅》是在网络中收获大量评论和赞赏的国创动画合集，该剧导演、编剧胡睿这次将带来自己的绘画创作。为精确描绘《鹅鹅鹅》中的狐狸书生，胡睿花很长时间研究黑白电影和胶片物理介质，用绘画还原早期电影胶片效果。这次带到艺术节的作品，是他过去12年为了积累动画创作积攒的灵感。《鹅鹅鹅》一共208个镜头，每个镜头、每一帧至少要画三到四个小时，有时甚至十几个小时画一帧……虽然创作时期的艰辛让胡睿甚至产生了自我怀疑，但精良的制作换回的是观众如潮的好评。每一帧都是动画师一笔笔画出来的，几乎用一种最苦、最原始、最作坊的方式，才让最终的成片成为匠心之作。

在11位艺术家带来的作品中，既有绝美古风的雅致韵味，也有前卫潮流的新派力量，既有中式经典的深厚底蕴，也有传统神话的墨香古韵。国际视野下的视觉盛宴，通过艺术家与艺术节的共创在现场呈现，带领观众进入一场前所未有的体验。

国潮兴起

在中国动漫与插画界，正刮起一股“中式美学”风潮。

提到其中的代表作，不能不说国创动画合集《中国奇谭》。八个根植于中国传统文化的故事中，《鹅鹅鹅》荒诞又奇异，以类似水墨的黑白画风独树一帜。

该片导演胡睿用“幽美”来形容这部短片，早在2006年，痴迷中国古代志怪小说的他就读到《鹅笼书生》，故事不仅有超凡想象力，也探究着人心的深邃多变、不可捉摸。

谈到“新中式”画风，胡睿认为，回归中国文化、寻找文化归属感是重要的，“如果可以在形式和表面的视觉元素之外，稍微深挖一下中国文化‘隐形的本质’，也许会更有灵感，也能呈现更多元的创作成果。”

在“国风兴起”的浪潮中谈论这个词，常让他思考什么才是“国风”，“潮流是多样化的，如果国风的潮流让我们对自己国家的文化产生兴趣，就是一件好事。我们过去都是被文化输入得多，输出得少。现在，短短几十年，我们有了自信，这些基于中国本土的创作再有商业的加持，蓬勃起来的速度十分惊人。”

胡睿坦言，为了呈现中国志怪故事的含蓄和意蕴，他选择只用字幕展现对话的默片形式，用诡异又悬疑的音乐氛围传递中国志怪的瑰丽，大量黑白色彩不仅让人想到传统中国水墨画，构图也极具东方美学。

去年爆火的《封神》系列电影，背后也有中式美学大师的强力支撑。顶尖连环画家李云中用底蕴深厚的传统工笔画法诠释自己心中的奇珍异兽、上古世界。担任电影“封神三部曲”的人物与异兽概念设计时，他考证历史，将国画技法与传统元素融入人物，力求最大限度体现殷商时期的特点，被评为“以一己之力绘神魔乾坤”。在此次艺术节现场，观众也能欣赏到他浪漫而瑰丽的想象力。

出道三十多年的女漫画家阿梗被誉为“漫画、绘本、插画三界顶流”，曾拿下国内外多项动漫大奖，她为《雄狮少年》《深海》《姜子牙》等众多热门电影绘制了高人气“出圈”海报，在她的作品中，总能读到中国传统文化的悠长意味。

黄丽伟说，上海国际插画艺术节将致力于对“插画”本体的解读、理解和思考，着眼于国际插画艺术行业动态和发展趋势，链接插画及其关联行业的优秀内容创作者，建立创作、交流、共享平台，设立“插画与品牌”“艺术与科技”“学术与商业”三个终身性学术课题和商业论题，促进国际插画艺术业态的蓬勃、有序发展。

此次艺术节上，《2025 VISIONS 插画年鉴》将进行国内首发，更有尖峰论坛版块，举办超20场的分享会、签售会等，观众每天都能近距离与插画师、艺术家互动。插画不仅是带给无数人感动的媒介，更蕴含着将人与人联系在一起的无限可能。